《战神》系列的下一款游戏不能放弃2018年和末日之战的最佳特色
Next game in the 'God of War' series must not forsake the best features of 2018 and the end-of-the-world battle.
索尼圣莫尼卡工作室的《战神（2018）》及其续作《战神：诸神黄昏》无论从哪个方面来看都是令人难忘的游戏。每个游戏的故事都写得很好，整个游戏体验也是一脉相承的。然而，这种连贯性和风格不仅仅来自于剧本，这两个游戏在呈现方式上都采用了一镜到底的手法。《战神：诸神黄昏》几乎不会剪辑，而2018年的重启作品则完全没有剪辑。虽然改变风格可以为系列注入新的生命力，但《战神》的一镜到底风格已经成为系列身份的重要组成部分，下一款游戏应该保留这种风格。
游戏中的电影式呈现并不是什么新鲜事。2005年的《战神》以克拉托斯试图跳崖自杀的电影片段开场，配以史诗般的配乐。整个原版《战神》三部曲都使用了电影式的摄影手法来营造宏大的氛围。这些游戏旨在营造一种史诗般的感觉，并利用好莱坞电影的剪辑和呈现方式来实现。而重启作品则更加注重个人情感。克拉托斯和阿特柔斯可能在对抗北欧神话中的众神，但这最终是一个关于他们关系的故事。因此，重启作品的美学也相应进行了调整。
相关文章：下一款《战神》游戏可能会在阿特柔斯身上重演历史
《战神（2018）》借鉴了纪录片的电影风格
《战神》和《战神：诸神黄昏》并没有借鉴大片动作电影的传统，而是借鉴了纪录片的常用手法。纪录片的风格以其极简主义而闻名，以长镜头、近距离摄影和创作者干预的缺乏为特点。《战神》同样利用了近距离摄像机的风格，镜头从未切换。结果就是一种纪录片式的真实感。《战神》的一镜到底风格让玩家真实地感受到自己就在克拉托斯所到之处。
这种真实感和存在感是《战神》最大的优势之一。玩家与克拉托斯一同经历好坏，并实时感受到他的情绪反应。这种风格是系列作品独特的特点，创造了一种紧张感。当克拉托斯和阿特柔斯意见不合时，玩家被迫陷入尴尬中。当发生悲伤或恐怖的事情时，没有剪辑来缓解；这一切都在实时中展开。这种叙事方式将玩家与游戏世界及其角色紧密联系在一起，更具亲密感，亚马逊《战神》电视剧可能会模仿这种风格。
《战神：诸神黄昏》突破新极限
续作在剪辑方面更多一些，部分原因是因为《战神：诸神黄昏》有多个主角，但它仍然保持了纪录片的风格。这种连贯性在游戏之间营造了一种一脉相承的感觉，并且有助于放大续作中的规模感。《战神：诸神黄昏》拥有更大的场景，但保持了现实主义的呈现方式。结果就是，当玩家目睹到一些真正巨大或超凡脱俗的事物时，它们会感觉更加奇幻。对于这个美学的坚持使玩家感到扎实，使重要时刻显得更加庞大。在这两部作品中，系列作品不断提高赌注，而呈现方式则加强了这种不断升级的紧张感。
下一款《战神》游戏需要保持这种一镜到底的风格，或者如果选择偏离这种风格，必须做出有意义的改变。《战神：诸神黄昏》解决了前两部作品中定义的阿特柔斯和克拉托斯之间的许多冲突，但个人戏剧的重点是系列作品最大的优势之一，这种风格非常适合它。即使续作在剧情上有着根本的不同，并将阿特柔斯作为主要的战神角色，这种风格在系列作品的身份中已经根深蒂固。如果下一款《战神》放弃了这种一镜到底的风格，它将失去部分身份特点。
《战神：诸神黄昏》现已在PS4和PS5上推出。
更多内容：另一款克拉托斯《战神》游戏可以做到事情的圆满结束
